時裝展覽活動的舞美設計更像是一場視覺藝術展覽活動

秀場上的模特們總是能走出那種帶風的感覺，把每一件時裝的靈性和內涵在秀場上呈現(xiàn)。那么秀場的設計也是相當重要的，設計團隊需要專門為這一場時裝秀精心策劃設計方案，舞臺設計不能奪去時裝的風采，但是能清晰的看到時裝的細節(jié)，令時裝能在秀場上大放光彩，驚艷亮相！自1980年代起，時裝設計逐漸向藝術創(chuàng)作靠攏。時裝秀變得更像是個視覺藝術展。然而每年各大品牌的時裝秀都是眾人期待的，各大品牌的秀場可以讓我們享受美輪美奐的視覺盛宴！

DIOR 丨2020-2021冬季男裝時裝秀

Dior Men’s Winter 2020-2021 show在PARIS舉行。這是一場煙霧繚繞中驚艷人們的時裝秀，在秀場中央，利用被干冰籠罩的巨大玻璃立方體，恰似在訴說DIOR的設計可以喚起熱情的靈魂。橙色、藍色和灰色的“云”隨著音樂的播放而浮動。在這種動人的，催眠的環(huán)境中，模特們扮演著象征性的作品，Dior服裝設計的魅力展現(xiàn)的淋漓盡致！模特身著華服從霧氣中走來，像是歌劇院中飄忽的魅影一樣。緞面大衣與修身西褲強化了舞臺形象的精致優(yōu)雅，琳瑯參差的配飾，給予人們深刻的印象。

OMA的研究室AMO為秀場設計了一種輕型裝置，旨在擴大民生碼頭筒倉大廳的工業(yè)紀念性和原始感。秀場的空間大小有限，設計師通過空間縱軸的線性，使得狹小通道奇跡般地具有腔室的巨大和迷宮般的品質。來賓就座在大廳中央的弧形的長條座椅上，恰恰與圓形筒倉的形狀相映成趣。民生碼頭的筒倉倉庫是可以儲存高達80,000噸的小麥和谷物的，是亞洲最大的筒倉之一。AMO將其原始的特征作為裝置的一部分保留下來，名為“照明遠景”。霓虹燈的布置勾勒了大廳的工業(yè)形態(tài)，增強了錯綜復雜的幾何形狀視覺感受，霓虹燈閃爍著淡淡的柔和色彩。