匹茲堡博物館這批藝術(shù)展覽活動(dòng)的互動(dòng)裝置真是活力無極限

在過去的41年里，匹茲堡博物館因其裝置藝術(shù)贏得了聲譽(yù)，通過其常駐項(xiàng)目展示了750多位藝術(shù)家的作品。來自巴西圣保羅的gustavo和otavio pandolfo被統(tǒng)稱為osgemeos(葡萄牙語中的“雙胞胎”),他們以大幅畫黃色人物而聞名。他們的作品不僅在畫廊里展出，還在60多個(gè)國家的建筑物、火車和谷物升降機(jī)外面展出。他們充滿活力、身臨其境的裝置使用了床墊廠主建筑的整個(gè)四樓，帶有民間藝術(shù)風(fēng)格，以明亮的色彩、超現(xiàn)實(shí)的雕塑、燈光展示和流行文化參考喚起了他們家的活力。在一個(gè)房間里，一個(gè)真人大小的zoetrope給不同的角色賦予了生命和活力。慕尼黑的karina smigla-bobinski的作品包括動(dòng)感藝術(shù)、繪畫、錄像、裝置、繪畫、表演和雕塑，已經(jīng)在五大洲的45個(gè)國家展出。她的裝置名叫ada，以19世紀(jì)數(shù)學(xué)家ada lovelace的名字命名，是一個(gè)巨大的交互式模擬裝置，其特征是一個(gè)巨大的氦氣球，上面鑲嵌著木炭釘，在周圍的白色墻壁上形成圖案。雕塑家克里斯蒂娜·a·韋斯特的多媒體裝置“屏幕”由明亮的粉色和綠色雕塑人物和各種不同的屏幕組成，從呈現(xiàn)扭曲和延遲圖像的監(jiān)視器屏幕，到鏡子和墻壁，它們阻礙了進(jìn)入室內(nèi)空間，為自我分析創(chuàng)造了一個(gè)迷失方向的空間。伊朗裔美國藝術(shù)家laleh mehran的作品探索了神話、招魂術(shù)和意識(shí)形態(tài)，并且經(jīng)常包含復(fù)雜的電子元素。她的裝置“interstitium”使用尖端技術(shù)，追蹤觀眾在空間中的活動(dòng)。觀眾被從由煤副產(chǎn)品組成的模糊的墻壁材料中“生長”出來的動(dòng)畫實(shí)體所聚焦和照亮。匹茲堡人威廉·厄爾·科夫梅爾三世是一位雕塑家，他的作品由回收的鑄造青銅和鋁合金組成，是從匹茲堡的工業(yè)歷史中獲得的。